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Anfiteatro
Simón Bolívar
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En 1922, Diego Rivera (1886-1957) pintó
La Creación en el muro del proscenio y en
lo que fue la concha acústica para un órgano
monumental colocado hacia 1910 y que desapareció
probablemente durante los años de la lucha armada.
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Dentro
del nicho está la célula original, de donde surge
la figura del hombre, con los brazos abiertos en cruz. La flora
y la fauna fueron producto de las observaciones del artista
durante un viaje que había realizado por el istmo de
Tehuantepec. En la parte central superior del mural un semicírculo
azul simboliza la energía primaria que es proyectada
en tres direcciones. Los paños laterales corresponden
al hombre y a la mujer, desnudos y sentados: Los modelos fueron
Amado de la Cueva, su ayudante, y Lupe Marín, con quien
Diego se casó.
Las figuras del lado derecho personifican la fábula;
el conocimiento, con manto azul y oro; la poesía erótica,
en quien se reconoce a Carmen Mondragón -llamada Nahui
Ollin por el doctor Atl-; la tradición es Luz Jiménez,
una indígena del sur del Valle de México, con
vestido y rebozo carmesí. Sobre este grupo se encuentra
la tragedia, con el rostro cubierto con una máscara teatral.
Las figuras de pie con halos dorados representan a las cuatro
virtudes cardinales: La prudencia; la justicia, la fortaleza
y la continencia: las modelos fueron Julieta Crespo de la Serna,
María Dolores Asúnsolo, actriz conocida como Dolores
del Río y Lupe Marín.
En el paño izquierdo aparecen la música, el canto
es Lupe Marín, la comedia es la actriz de tandas Lupe
Rivas Cacho, y la danza. En segundo plano se encuentran las
tres virtudes teologales: la caridad, la esperanza y la fe,
representada por Luz Jiménez.
Sobre los paños se encuentran dos figuras aladas sentadas
sobre nubes: la ciencia y la sabiduría. La maestra y
escritora Palma Guillén y Luz Jiménez fueron las
modelos para estas representaciones.
En 1930, al conmemorarse cien años de la muerte de Simón
Bolívar, el Anfiteatro recibió su nombre.
La decoración del vestíbulo fue encargada a Fernando
Leal (1901-1964), quien entre 1930 y 1942 pintó al
fresco la Epopeya bolivariana, integrada por nueve murales.
Las tres obras mayores se refieren a la vida del personaje:
en el muro oriente Infancia de Bolívar o Bolívar
niño; en el muro poniente El libertador Simón
Bolívar y en el tercer panel -que quedó inconcluso-
Bolívar muerto o La muerte de Bolívar.
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Leal
realizó también un conjunto pictórico de
seis frescos dedicados a los héroes de los movimientos
independentistas americanos: José de San Martín,
Francisco Morazán, Alejandro Petión, José
María Morelos, José Gervasio Artigas y Francisco
de Miranda. |
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Colegio
Chico |
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David
Alfaro Siqueiros (1896-1974).
-El espíritu de Occidente o Los elementos.
Encáustica, 1923. Es la primera obra mural de Siqueiros.
Está pintada en el panel del techo del primer tramo de
la escalera. Muestra a una mujer alada, rodeada de símbolos
relacionados con los cuatro elementos: agua, aire, fuego y tierra.
.-El llamado de la libertad o Los ángeles de la liberación.
Fresco, 1923.
-Los mitos. Encáustica, 1924.
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| -Entierro
del obrero sacrificado. Fresco, 1924. Este mural, en el
que tres obreros cargan un ataúd con la hoz y el martillo,
fue un homenaje póstumo al líder socialista Felipe
Carrillo Puerto, asesinado el 3 de enero de 1924. |
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